◇名工・黒澤澄男 　純手工品　NO.100 ’一味違う’煌びやかなサウンド！新弦以外オリジナル　補修調整済！H.ケース付き

☆様式はなつかしい、それは現代が失ったものの一つだからです☆
ーこれは、「なんでも鑑定団」で紹介された画家：有元利夫の一文。
古い時代のギター製作家にあこがれている私には、心に沁みることばだ。様式とまではいかないまでも、一時代を風靡したギター作品には、郷愁が漂う。「なつかしい」のだ。
『現代が失ったもの』－それはとてつもなく大きなものから小さいようで大切なものまでー。大きく括れば「日本人の魂」。日本の自然・風土・伝統・文化。最も身近にある「ことば」（言霊）。
モノも同じだ。古い家とそこに残されている古材や家具が無残な姿でガラクタ（廃棄物）となって姿を消していき同時にそこにぎっしりと詰まっている家族の絆や思い出までもが失われてしまうのは何とも忍びない。
私が、古いギターに愛着を覚えるのは（同世代だからというだけならず）現代が失ったものの一つだと感じさせるものがそこにあるからだ。
往時のギター製作家が全人格を投影させて生みだした作品には、現代が失ったものが詰まっているように思えてならない。
当時は当たり前のように存在した”楓”などの良質な材料もまた、現代は失ってしまっている。
◆（私の独断と偏見）”楓”は断然いい。自信をもってお薦め！(本品は”楓”ではないが…。）
～銘木セレクション～
～時を超えて輝く銘木たち～
静中の動～荒ぶるカエデの秘めたるチカラ～
カエデ トラ目杢の世界～
カエデは非常に生命力が強い木です。
他の木なら致命的になってしまう損傷を受けても、
驚異的な生命力で再生します。
カエデのこの生命力は、材となっても残存し、
身に起こった異変を何とか修復しようと、
大きなねじれ、反り、割れを引き起こします。
カエデのこの強靭な力を鎮めるには、
暴れるだけ暴れさせる他ありません。
鎮まったカエデの厚板から部材を木取りし、
さらに残ったカエデから、必要な部材を木取りします。
この時、鎮まっているはずのカエデが暴れ出し、
昇降盤の刃を止めてしまうことがあります。
恐るべし、カエデの底力。
カエデの強靭な生命力は材となっても内包され、
美しい紋様を静かに湛えています。
〇上記は私が楓材を仕入れているn*r*jima**yukiさんの一文。響きのいいギターを探し求めているうちに辿りついたのが、この”楓”材だ。
（…表板の材質は当然問われてしかるべきだが最近になって裏板・側板の材質がモノを言うことに思い至った。ちょうどスピーカーとオーディオルームの関係に似ている。因みに私は煉瓦を手割りしてオーディオルームの一部に採用している。”楓”材に着目してからのことだ。）
＜”楓”の思い出＞
子どものころ学校から帰ると薪（丸太四つ割り）を10本斬るのが男兄弟のノルマ。イタヤはツルンツルンで骨が折れる。ズルしてナラ等の雑木を選んで切ったものだ。最後に残ったイタヤは兄貴にお任せ。イタヤカエデは嫌われ者だったがギター材としては引っ張りだこだったとは何とも皮肉な話だ。芳醇な香りは（空腹に耐えていた身には）最高だったが！（ちなみに私は12人兄弟姉妹の五男坊…。）
◇さて本題のギターは？黒澤澄男NO.100
Hand Made
KurosawaGuitar
Standard Model.No.-100
Manufactured by Kurosawa Guitar
Hitachi Factory
サイン：S.Kurosawa
＜仕様＞
・新弦：D"/>
・弦長：660㎜
・ネック幅：50㎜
・弦高：1弦3.0㎜/6弦3.2㎜（素人採寸）
＊弦の残り分を切り取っていないのは、弦の振幅が時として紡錘形にならずにフレットに触れて異音が出ることがあるため。その場合はナット側とブリッジ側を逆にして張り替えると解消できることが多いので、しばらく様子を見てから、切り取っていただきたい。
◇外観・筐体共に、ダメージの少ない美品の部類。半世紀を経て、なおオリジナリティが保たれている。
◇指板の減りがほとんどなく、全体に摩耗・疵が少ないのは、あまり使用されなかったのと、保管が厳重になされていたからと思われる。まだまだ現役で活躍してもらいたい貴重な1本だ。
◇”楓”ではないが、美しい木肌を生かしたい、そして、スッキリしたさわやかサウンドを蘇らせたい。きっとオリジナルの響きをとり戻せるはずだ。
◆さて、復活の黒澤澄男NO.１００は？
◇ラベルには、StandardoModel とあるが、どうしてどうして！上級モデルに引けを取らないれっきとした銘品だと、言いたいほど。
◇当時の他社製品とは＜一味違う＞’煌びやかさ’にときめきを覚えた。
◇よくぞこの日まで美観を保って遺しておいてくれたものだ。（使用されなかったのはもったいないが…。）
◇裏板のブックマッチ部には接着剤を用いずに、金属製の線をジグザグに埋め込んでつないでいる。高音質を狙ったものであろう。
◇橋本ギターの無駄なものは何一つとしてない（’The simple is Thebest’）作風に相通じるものを感じる。（私の一目惚れなので人様に押し付けることはしないがこれが本音だ。）
◇私は（表板は別にして）単板か合板かにはこだわらない主義（橋本ギターに接してから）この件について師匠は「いい単板はいい」の一言しか言及してくれなかったが、すべてを言いつくしていると思う。
◇新しい弦を張っている最中からサスティーンの効いた澄んだ響きが心地よくハートをくすぐる。全帯域の煌びやかな音色がさわやかに漂う。
◇弦長が660㎜なのだが、指の短い私にも「弾きやすい」と感じるのは、力を要さずに（触れただけで）よく響いてくれるからだ。（中出阪蔵、田村満でも体験）
◇眠っていた期間が長いようなので、弾きこんでさらによく鳴る’名器’に育て上げていただきたい。きっと期待を裏切ることはないと確信している。
～閑話休題～（ここからは余談ですのでスルーを！）
◇私の初恋はYAMAHA NO.４５（初任給1月分）。20年間愛用したが あるとき息子に踏みつぶされてしまったのだった…。（途中道草） 老境に入り 懐かしくなって 同機種を探し当て 改めて惚れ直したところ。側・裏はメイプル材に ナチュラル
塗装。 美しい虎杢があざやかに映えて 見事だった。（当時は そんなよさにも気づかず無頓着。）良質な材をふんだんに使えた時代の贅沢な作りは即音質にも反映されて 実にさわやかな響きがした。（ちょっと指が疲れるが…。）
◇有名・無名にかかわりなく いいものはいい。50～60年も前のギターが 今に残っている（いや遺してくれている！）のはそ
れだけの価値があるからに他ならない。（価値を見出すのは個人の主観だが…。） こうした古い楽器（私と同世代）に出会うのが 老後の楽しみの一つになっている。
◇もう一つの楽しみは 見捨てられそうになっているギターを蘇らせて再びいのちを吹き込むこと。（「もったいない」世代なの
で…。）今は 懇意にさせていただいているギター製作家に弟子入りし 修行中の身。
ようやく 小さな作業ではお墨付きをもらえるようになってきたが
ギターって奥が深い！まだまだだ…。
夢はHASHIMOTOギターのようにシンプルなつくりと響きのよい極上のサウンドをもたらせてくれる「MYGUITAR」を生み出すこと。だがまだ設計図の段階だが…。
◇私はすでに老境に入り 演奏の方がおろそかになる一方 今は初心者のための「やさしい練習曲」の作曲に熱が入っている。（ギターを手にした瞬間から 理屈は後回しにて いきなりギターと遊べるようになれる小品を…。ちょうど 和太鼓のばちを持ったら
誰もがたたいて遊びたくなるような…。）
◇こうして ”道楽”は果てしなく 続きギターはどんどんたまっていくばかり。（”楓”作品がゴロゴロ） 手元におけなくなると 手放すしかない。
◇見た目よりも「音がよければいい」という方に ぜひ使っていただきたいと願う！「復活させたことに価値あり」と認めてくださる方がお一人でもおられるならこんなうれしいことはない。
◇これからギターを始める方 再挑戦する方にも うってつけのギター。
◇格安の新品を入手したいとお考えの方にも これらの古いけれども質の高いギター（材質と匠の心意気）をお求めになることをお勧めする！YAMAHAが台湾で HOFNERが中国で生産されている時代になりました。同価格でも品質は比べものにならない。日本人のモノづくりは作品として匠の魂を宿らせるところにあるのだろうか。
◇この他説明不足や誤りがあるかもしれないのでご質問いただきたい。
ノークレーム・ノーリターン厳守！でよろしく。
＊上記の説明は 全て私の主観に基づくものであることを予めお断りしておきます。また事実と異なる記述があった場合はご指摘ください。明らかにさせていただきます。
* 採算がとれないこともあるのですがこうした古いけれども価値ある作品に理解を示して下さる方に使っていただけるならこんなうれしいことはありません。このギターもきっと喜んで嫁いでいくことでしょう。（可愛がって名器にしてやってください。）
＊私にとりましては勉強させていただく機会が与えられただけでもありがたいと思っています。何よりも楽しいのです！
＜追記＞
◇師匠からの忠告。ギターの奏法はいろいろある上に個人の癖もまちまちなのだから「万人に通用するリペアはないことを心せよ！」と。
本作品もあくまでも私が弾きやすいことを基準にしたリペアであることをお断りしておく。
また客観的な「音がいい悪い」はないのであってただ「好きか嫌いか」「どんな音が欲しいのか」で判断するしかないことも…。